Fondation CAB Saint-Paul de Vence presenteert met genoegen haar elfde artist-in-residence, José Heerkens, van 1 januari tot en met 28 februari 2026.
Vooral tijdens de voorbereidingen voor mijn solotentoonstelling Colour – Free and Connected in het Kröller-Müller Museum, van 21 januari tot en met 2 juli 2023, werd het mij duidelijker dan ooit hoe diep mijn bestaan met mijn werk is verweven. Schilderen is, net als het leven, een proces van lopen, van stap voor stap vormgeven. Ik geloof zelfs dat deze visualisering een van de belangrijkste dingen is die een kunstenaar te bieden heeft. Elk schilderij is een stap op een lange reis.
Schilderen is een proces van zien, intuïtief denken, voelen, zoeken en weten, en dit alles komt samen in de daad van het maken: vorm, kleur en lijn, dimensies en formaten, materialen.
Mijn werk is niet-objectief, niet-narratief. Er worden honderden keuzes gemaakt, waarbij elk detail en elke kleurnuance van belang is. In het samenspel van al deze elementen zoek ik naar een ruimte waarin intimiteit en weidsheid, beweging en stilte, zwaarte en lichtheid aanwezig zijn.
In dit proces werd het definiëren van kleur als ruimte mijn hoofdthema. De lijnen creëren ritme en vorm: zowel horizontale als verticale lijnen zijn essentieel. De essentiële verticaliteit is subtieler aanwezig, terwijl de horizontale lijn het schilderij zijwaarts trekt, een horizontale ruimte in.
Zowel de materialiteit als de kleur van het pure linnen zijn evenzeer integraal onderdeel van mijn schilderijen. De onbeschilderde ruimtes in het schilderij zijn als pauzes in een muziekstuk, waarin ik even op adem kom.
Ik werk gelijktijdig aan verschillende concepten. Een concept kan jarenlang doorgaan. Het concept Evensong begon in 2015 en liep tot 2020. Het concept Pilgrimage, in verschillende formaten en materialen, loopt sinds 2017. Aan het thema van het lopen, met titels als Walking Lines, ZIGZAG steps, A Blue Walk en Five Colour Walk, werk ik sinds 2011. Diagonal Space werd gelanceerd in 2022.
