FONDATION CAB Brussel is verheugd een tentoonstelling te organiseren gewijd aan de Amerikaanse kunstenaar Richard Nonas (1936 – 2021, New York). De tentoonstelling biedt een fascinerende onderdompeling in de unieke wereld van Nonas, een beeldhouwer wiens werk wordt gekenmerkt door een verkenning van ruimte, materie en perceptie.
Van 1962 tot 1970 werkte Richard Nonas als etnoloog en leefde hij met Indianen in de Sonora-woestijn in Mexico. In de jaren 1970 ontwikkelde hij daar een artistieke praktijk en werd hij lid van de groep Anarchitecture, een sociale en politieke kritiek op wat architectuur kan zijn: opsluiting, compartimentering, reproductie, functionalistisch karakter met Gordon Matta Clark en Richard Serra. Richard Nonas zet zijn ervaring als etnoloog voort in zijn artistieke benadering, omdat het altijd zijn doel is om de complexiteit van de wereld om hem heen te begrijpen.
Met zijn werken, vaak samengesteld uit ruwe materialen zoals hout, metaal en steen, creëert hij minimalistische sculpturen die de relatie tussen het object en zijn omgeving in vraag stellen. Nonas onderzoekt hoe deze eenvoudige elementen door hun plaatsing en vorm onze perceptie van plaats kunnen veranderen en sensaties van stabiliteit en onbalans kunnen oproepen.
Tot de hoogtepunten van de tentoonstelling behoren werken in hout die zich uitstrekken over de muren van de Foundation, waardoor een spanning ontstaat tussen leegte en volume. Stenen blokken die op de vloer liggen en bezoekers uitnodigen om hun weg door de ruimte opnieuw te bepalen, en meer intieme werken op papier.
Door zijn unieke benadering bevraagt Richard Nonas de grenzen tussen kunst en architectuur, tussen het natuurlijke en het kunstmatige. Ondanks hun ogenschijnlijke eenvoud hebben zijn werken een krachtige emotionele en intellectuele lading en nodigen ze toeschouwers uit om na te denken over hun relatie met de objecten en ruimtes waarin ze leven. Deze tentoonstelling is een zeldzame kans om een blik te werpen in de wereld van Richard Nonas, een kunstenaar wiens werk nog steeds een krachtige weerklank vindt in het hedendaagse kunstlandschap. Het belooft een boeiende visuele en zintuiglijke ervaring te worden, die de kracht van minimalistische beeldhouwkunst in ons begrip van ruimte en vorm opnieuw bevestigt.
De tentoonstelling is voor het publiek geopend van woensdag tot en met zaterdag van 12.00 tot 18.00 uur.
